Мастер в области радио теории и практики утверждал, что
использование музыкального сопровождения в радиопрограммах,
посвященных социально-политическим вопросам, не должно превышать 15-
20 секунд, дабы не уменьшать значимость сообщаемой информации. Это
напоминает о старинном правиле, которое категорически запрещало
женщинам давать голос новостным сообщениям и политическим обзорам,
предполагая, что женский голос не способен передать серьезность ситуации
так, как это делает мужской. Однако исключение делалось в случаях, когда
тембр женщины напоминал мужской. Анализ радио как инструмента не
визуального взаимодействия с аудиторией начинался с базового различия
голосов.
Вследствие музыка и звуковые эффекты начали расширять эфир
радиостанций. Следующий шаг включал в себя разработку более сложных
сценариев, сочетание различных жанров, от документальных до
художественных, что привело к возникновению профессии радиорежиссера и
возникновению звуковой панорамы. В любом типе контента, будь то
информационный или новостной, радиожурналисты выстраивают свою
повествовательную структуру, определяют правильную композицию
материала и выделяют основополагающие моменты для максимального
впечатления. В итоге, они используют те же стратегии воздействия на
сознание и чувства слушателей, которые были заложены в фундамент
театрального искусства древним греческим философом Аристотелем.
Способы выражения в радиожурналистике делятся на две
взаимосвязанные категории. Первая категория — это неизменяемый набор
звуковых элементов, с которыми работает радиоведущий: слова, музыка,
разнообразные шумы (будь то естественные, созданные в повседневной
жизни, или искусственные, воссозданные в студии с использованием
предметов быта), а также аутентичные аудиозаписи, сделанные вне студии.
Эти записи, включая речь, музыку и шумы, могут стать основой для отдельной