35
Большой охват такой диорамы диктует необходимость перспективного
уменьшения масштаба макетов, расположенных на предметном плане вдали от
зрителя. Таким образом, эффект правдоподобия перспективы достигается толь-
ко при рассматривании такой диорамы только с определенной стороны.
Второй подход применяется для изображения только небольших участ-
ков местности. В этом случае искусственной перспективой пренебрегают, и ма-
кеты всех предметов изготовляют в одном масштабе, а задник не устраивают.
Отчасти его роль могут играть макеты больших предметов (зданий, скал), за-
крывающие сюжетно важные части диорамы при рассмотрении ее с определен-
ных углов.
Такой подход с одной стороны упрощает создание диорамы, поскольку,
в частности, позволяет использовать в ней фабричные сборные модели, с дру-
гой, требует, чтобы композиция диорамы не нарушалась при рассмотрении ее с
разных сторон.
Лаконичная диорама (один-два человека или одна единица техники, уча-
сток почвы под ними плюс несколько предметов, символизирующих их окру-
жение) называется виньеткой.
Диорама – как синтетический вид искусства включает в себя скульпту-
ру, живопись, архитектуру, инженерные знания, бутафорию, подчиняется об-
щим законам искусства. Несоблюдение этих законов может вызвать у наблюда-
теля вместо восторга подсознательное раздражение.
При построении диорамы нужно начать с компоновки композиции са-
мой диорамы, чтобы избежать характерных ошибок.
Композиция - (лат. compositio — составление, сочинение) — составле-
ние, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с
какой-либо идеей. В изобразительном искусстве композиция — это построение
художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и
назначением, необходимостью передать основной замысел, идею произведения
наиболее ясно и убедительно.
36
Композиция бывает замкнутая и открытая. С помощью специальных
приемов (многоярусного построения композиции, выбора кульминационного
момента действия и др.) можно передать движение времени. Поиск наиболее
выразительных композиционных схем, наиболее важные по сюжету элементы
изображения размещаются не хаотично, а образуют простые геометрические
фигуры (треугольник, пирамида, круг, овал, квадрат, прямоугольник и т. п.).
В композиции важно все — масса предметов, их зрительный «вес», раз-
мещение их на плоскости, выразительность силуэтов, ритмические чередования
линий и пятен, способы передачи пространства и точка зрения на изображае-
мое, распределение светотени, цвет и колорит картины, позы и жесты героев,
формат и размер произведения, и многое другое. Основные закономерности по-
строения художественного произведения, которые можно назвать правилами,
приемами и средствами композиции, следующие: передача движения (динами-
ки), покоя (статики), учет пропорции золотого сечения, передача ритма, сим-
метрии и асимметрии, равновесия частей композиции и выделение сюжетно-
композиционного центра. Художники используют композицию как универ-
сальное средство, чтобы создать живописное полотно, скульптуру или произве-
дение декоративно-прикладного искусства и добиться их образной и эмоцио-
нальной выразительности. Композиция — это не только мысль, идея произве-
дения, ради выражения которой художник берется за кисть и карандаш, это и
определенно созвучная душе художника и требованиям времени пластическая
форма выражения.
Ни один объект диорамы не должен повторять направление сторон ос-
нования диорамы. Когда какое-либо сооружение выходит из угла основания,
одиноко стоящий объект, имеющий доминирующую высоту (башня, дерево,
столб) нельзя располагать в геометрическом центре, на пересечении диагона-
лей. Очень важно не привязываться к геометрии основания во время выполне-
ния работы, чтобы избежать нарочитости, искусственности, показать, что эта
часть пространства как бы вырвана из действительности происходящего.
37
Выбирая размер основания, нужно учитывать соразмерность объектов
на ней, чтобы объектам не было на нем «тесно» (если только «теснота» не явля-
ется самостоятельным художественным приемом).
Нельзя располагать объекты слишком близко к краю основания, это со-
здаст ощущение неустойчивости, шаткости, желание подхватить, подсозна-
тельное раздражение у наблюдателя.
Не бояться использовать пустые пространства в диораме. Они
н6еобходимы, это особенность восприятия пространства зрением, для исклю-
чения перегруженности «глаза». Контраст объема и плоскости.
Рис.3.2. Контраст объема и плоскости
Жанровая композиция – сцена с людьми, объединенными каким-то об-
щим сюжетом. Строя композицию с людьми важно использовать нечетное ко-
личество персонажей. Наше сознание воспринимает нечетное число эстетич-
38
ным, комфортным «живым». Это правило распространяется на все объекты,
расположенные в диораме (техника, деревья и т.д.).
Важно продумывать какую роль будут выполнять в композиции персо-
нажи, главную или второстепенную и располагать их соответствующим обра-
зом.
Главное действие персонажей необязательно должно происходить на
переднем плане композиции. Возможно их расположение и на среднем плане,
тогда мы имеем возможность подчеркнуть глубину композиции, появится
плавность, создастся иллюзия пространства: минимум средств – максимум вы-
разительности.
Обзор диорамы чаще всего располагается с трех сторон, реже с четырех
и одной стороны. Даже у памятника, предполагающего круговой обзор, есть
одна-две наиболее эффектные точки угла обзора. Поэтому надо определиться,
где у композиции будет «зад», а где «перед» изначально, главному подчинить
второстепенное.
Расположение персонажей на диораме должно выглядеть гармонично,
живописно, должна прослеживаться динамика. В силу психология восприятия,
движение, направленное справа налево воспринимается с сопротивление, с тру-
дом, с усилием. Наоборот, слева направо – с легкостью, со скоростью.
3.3 Инструменты и материалы для изготовления диорамы
Для того, чтобы определиться со списком инструментов и материалов,
нужно знать и представлять, что будет изображено на диораме. В нашем случае
это: горы, поле, вода, деревья, камни, персонаж.
Материалы:
1. Гипсокартон.
2. ХДФ.
3. Гипс строительный.
4. Бумага, газеты.
5. Марля, бинт, ткань.
39
6. Песок, земля разной фракции.
7. Камни различных размеров.
8. Поролон.
9. Приправы.
Инструменты:
1. Ножницы.
2. Нож канцелярский.
3. Клей ПВА, «Момент».
4. Краски (гуашь, акриловые).
5. Кисти.
6. Сито разных размеров.
7. Стеки и пинцеты ( в том числе медицинские).
8. Лак для волос.
9. Скотч малярный.
10. Смола эпоксидная.
3.4. Основание диорамы.
Определившись с будущим размером диорамы и масштабом, приступа-
ем к изготовлению основания. Для подставки я взяла такие материалы как гип-
сокартон и ХДФ. Гипсокартон выбран неслучайно, так как в последующем ре-
льеф я планирую делать из гипса, то это подходящий материал для их крепкого
сцепления. ХДФ я использовала как подложку под гипсокартон, в целях ис-
ключить его крошение, разрушение и прогибание.
Размер основания 560*650мм. Вырезаем гипсокартон и ХДФ данного
размера и скручиваем их между собой саморезами по гипсокартону. Гипсокар-
тон кладем «рабочей» стороной наверх, а ХДФ лицевой стороной вниз. Наше
основание готово. Делаем на нем разметку объектов простым карандашом и
приступаем к изготовлению рельефа.
3.5. Рельеф.
На диораме будет две возвышенности: скала Шаманка и гора, на кото-
рой будет находиться наш персонаж.
40
Перерисовываем размеры нашего основания и эскиз на кальку, чтобы не
испачкать основание, а потом переносим изображение с кальки на стол больше-
го размера, на котором мы и будем изготавливать рельеф для диорамы.
Для изготовления рельефа нам понадобится гипс, в моем случае обыч-
ный строительный, марля или ткань похожей структуры ( я взяла вуаль), вода,
емкость для замешивания гипсовой смеси и бумага или газета.
Сминаем бумагу, мочим в емкости с водой, отжимаем, так чтобы вода не
слишком бежала, и выкладываем на размеченном столе рельеф будущей горы.
Добавляем или убираем лишнюю бумагу, пока не достигнем нужную нам фор-
му.
Рис.3.3. Первый этап изготовления рельефа. Формирование объема
из мокрой бумаги на плоскости.
Далее берем ткань, она нам понадобиться для армирования гипса, чтобы
предотвратит его разрушение. Мочим ткань и выкладываем ее поверх мокрой
бумаги. Формируем рельеф горы при помощи складок ткани, следим за тем,
41
чтобы бумага была полностью укрыта тканью, в противном случае при высы-
хании гипсовой смеси возможно разрушение гипса в месте отсутствия ткани.
Рис.3.4. Армирование гипсовой смеси.
Разводим гипс с водой до консистенции сметаны в небольшом количе-
стве и наносим на ткань. Я использовала обычную столовую ложку. Желатель-
но сделать это достаточно быстро, так как минут через пять гипс «встанет».
Проверяем, чтобы вся ткань была покрыта равномерно гипсом. Толщина слоя
примерно 0,5-1см. Если смеси недостаточно, разводим еще.
42
Рис.3.5. Формирование рельефа из гипсовой смеси.
Оставляем высыхать на 15-20 минут, чтобы гипс схватился, для того
чтобы он быстрее высох нам нужно через этот временной промежуток удалить
мокрую бумагу. Когда время истекло, осторожно отделяем наш рельеф от по-
верхности стола, аккуратно переворачиваем и удаляем изнутри бумагу.
Рис.3.6. Удаление мокрой бумаги из основания рельефа.
43
После полного высыхания, обрабатываем края наждачной бумагой мел-
кой фракции. Тоже самое проделываем со второй горой на нашей диораме.
Размещаем гипсовые заготовки на основании. На этом этапе можно по-
двигать объекты, что-то изменить в композиции. После того как мы определи-
лись с положением рельефа, промазываем при помощи кисти клеем ПВА осно-
вание рельефа и место его расположения. Приклеиваем объекты и даем им вы-
сохнуть.
По моей задумке, две эти возвышенности должны соединиться невысо-
ким рельефом между собой. Снова разводим гипсовую смесь, выкладываем в
нужном месте смоченную ткань, если нужен подъем, то клеем на основание
сначала смятую сухую бумагу, потом только кладем ткань и наносим гипсовую
смесь как описано на предыдущем этапе. Подшпаклевываем места креплений
гипсом и там где это требуется. Оставляем наше основание до полного просы-
хания.
Вот, что у нас в итоге получилось. Рельеф готов.
Рис.3.7. Рельеф. Заключительный этап формирования формы.
44
Переходим к покраске рельефа.
3.6. Покраска.
Для окрашивания рельефа диорамы я использовала гуашь.
Основные цвета для окрашивания горной породы я взяла: черный, бе-
лый, все оттенки коричневого, охра, оранжевый, желтый, красный, зеленый для
проработки участков с растительностью.
Смешиваем на палитре оттенки и кистью наносим на гипс. Он хорошо
впитывает краску. Сначала наносим самые темные оттенки. Потом при помощи
поролоновой губки наносим более светлые оттенки на 1-2 тона светлее. И за-
ключительный этап это белила и светлые оттенки желтого цвета наносим мето-
дом сухой кисти, чтобы проработать фактуру и подчеркнуть горную породу. В
местах, где у нас планируется трава, окрашиваем в земляные тона с добавлени-
ем зеленого и желтого оттенков.
Параллельно прорабатываем участок с водой. Для этого нам понадобит-
ся туалетная бумага, кисть и клей ПВА. На участок, в месте которого планиру-
ется имитация воды, наносим кистью клей ПВА и в три слоя клеим туалетную
бумагу, хорошо промазывая каждый слой. При намокании клеем, бумага разбу-
хает, что дает нам нужную текстуру глади воды, небольшие морщинки. Глав-
ный плюс в том, что на бумагу хорошо ложится краска, в отличии от гипсокар-
тона.