36
Рис. 1.21 Скриншот группы в социальной сети «ВКонтакте»
культурного центра (арт-кластера) «Флакон»
37
1.3 Позиционирование объекта проектирования
1.3.1 Бриф
Таблица 1
Бриф
Какие задачи должна решать
разработка?
Подчеркивать
индивидуальность и
самобытность
разрабатываемого арт-хаба.
На каких носителях будет
использоваться знак и
графические элементы?
Футболках, худи, браслеты,
значки, фартуки, открытки,
пакеты, сумки (шоперы),
визитки, блокноты, экслибрис.
Какой образ и характер бренда
должен быть сформирован?
Творческий, но в то же время
не слишком безответственный,
скорее наоборот, структурный
и организованный.
Языковые версии?
Латиница.
Название?
Art hub.
Какие визуальные образы
отражают суть вашего бренда?
Геометричность графики и её
высокая контрастность,
отсылающая нас к
супрематизму.
Какие образы и решения на ваш
взгляд не допустимы для
использования и почему?
Недопустимым можно считать
желтый цвет и пастельные
оттенки, так как это резко
диссонирует с образом и
характером арт-хаба.
Какой характер знака и стиля на
ваш взгляд предпочтителен для
создания желательного образа
бренда?
Творческий, но в то же время
не слишком безответственный,
скорее наоборот, структурный
и организованный.
Какие цвета предпочтительны
для создания желаемого образа
бренда?
Красный, черный, белый.
Какие носители фирменного
стиля необходимо разработать?
Футболках, худи, браслеты,
значки, фартуки, открытки,
пакеты, сумки (шоперы),
блокноты, экслибрис,
1.3.2 Целевая аудитория
Творческая молодежь 14-24, любого достатка, жаждущие саморазвития, с
активной жизненной позицией (см.рис.1.22). Это как молодые люди, так и
38
девушки, либо увлекающиеся искусством и возможно собственным
творчеством, так и те кто уже определился с тем что это будет его
специализацией в жизни и к примеру самообразовывающиеся, так и те кто
получает среднее, среднее специальное или высшее, высшее специальное
образование. Целевая аудитория арт-хаба – заинтересованные, стремительно
развивающиеся, образованные и просвещённые люди, которым хочется
становиться лучшими в своем увлечении, они могут быть как активными и
жаждать всё больше и больше нового, так и более пассивно и неспешно
получать удовольствие от своего увеличения, арт-хаб предоставляет всем
равные возможности работать, развиваться и обучаться в удобном для каждого
темпе.
Рис.1.22 Целевая аудитория проекта
1.3.3 Психологический портрет потребителя
Анастасия (24 года, студентка) Архитектор (см.рис.1.23). Снимает квартиру
недалеко от ВУЗа, в свободное время подрабатывает в кофейне, в дальнейшем
хочет работать по специальности. Увлекается фотографией, читает литературу
39
по истории фотографии, ищет творческих единомышленников для совместных
арт-проектов.
Рис.1.23 Портрет потребителя
1.4 Тренды в айдентике
Так называемые «потерянные фрагменты» в используемом знаке
представляют собой появившийся тренд на упрощение знака за счет
удаления частей графем (см. рис. 1.24), что добавляет узнаваемости в
сравнении с классическими завершенными начертаниями. Человеческое
восприятие так устроено, что при правильном использовании этого приема
в построении знака, можно добиться эффекта «достраивания» знака
40
непосредственно в воображении человека, что куда лучше откладывается в
памяти человека, так как мозг произвел какое-то действие кроме простого
считывания, а так как человеческий организм таким образом, что любое,
даже малозначительное действие запоминается, чтобы укорить его
воспроизведение в будущем, если это понадобиться, приём с
предусмотренным достраиванием знака отличный способ добавить
узнаваемости и необычного вида знаку.
Рис. 1.24 Примеры тренда «Потерянные фрагменты»
Текстовые логотипы выделяются за счет исключения из конструкции знака
графической части, тем самым направляя всё внимание зрителя на текстовую,
и как следствие, её смысловую часть (см. рис. 1.25). Этот тренд является
наиболее используемым для редизайна уже существующих логотипов, потому
как меняя, например шрифтовую гарнитуру в знаке, на более современную или
если это требуется гарнитуру с отличным от первоначальной характером,
послание, мысль, смысловая составляющая знака не меняется, что позволяет
например не менять название, и зачастую сохранить узнаваемость бренда.
Рис. 1.25 Примеры тренда «Текстовые логотипы»
Акцент на деталях. Выделение части знака за счет диспропорции его размера
или размера его элементов, или начертания — оригинальный тренд, влияние
41
которого вскоре может усилиться. Получаемая в результате асимметричность
и легкая несбалансированность, в некоторых случаях иллюзия движения,
например вращения как в случае со знаком Арт-кластера Москвы «Флакон»
(см.рис.1.14). Этот прием привлекает внимание и делает логотип
запоминающимся и более живым, так как за счёт иллюзии движения могут
быть вызваны ассоциаци с жизнью (см.: рис. 1.26).
Рис. 1.26 Примеры тренда «Акцент на деталях»
Использование градиента в знаке дает возможность придать ему не только
современный вид, но также и задействовать такие его характеристики, как
объем и глубина, что может положительно сказываться на узнаваемости
знака (см.: рис. 1.27).
Рис. 1.27 Примеры тренда «Градиент»
Геометрический тренд. Углы и сгибы, создание фигуры в знаке может
обеспечивать ощущение конструктивно заложенной надежности логотипа,
что может подходить некоторым компаниям, стремящимся подчеркнуть свою
42
надежность, или передать соответствующий характер организации. И хоть
этот метод далеко не новый, его эффективность до сих пор обеспечивает ему
определенную популярность, позволяющую ему находиться в трендах
дизайна (см.: рис. 1.28).
Рис. 1.28 Примеры тренда «Углы и сгибы»
Округлости в знаке. Продолжение идеи геометрического тренда, однако этот
тренд основан не на углах, сгибах или жёстких конструкциях, а на
округлостях. Использование округлостей и их частей для создания текстовых,
графических и комбинированных знаков позволяет придать логотипу,
естественности, плавности, однако это может ухудшить читаемость
(считываемость) знака (см.: рис. 1.29).
Рис. 1.29 Примеры тренда «Округлость»
Тренд на использование полос в знаке довольно противоречив, дело в том, что
этот прием несмотря на простоту создания, отличается своей сложностью в
применении, очень сложно сделать знак, который не будет испорчен
использованием полос, хотя возможно это лишь из-за редкого попадания
удачных образцов работы с полосами в построении логотипов. Линии в знаке
43
могут символизировать стремление к росту и развитию, движение и четкую
направленность (см. рис.1.30).
Рис. 1.30 Примеры тренда «Полосы/Линии»
Hand-drawn. (с английского – ручное написание/написание вручную)
Нетвердые линии, естественные цвета, различные техники рисования (от
акварели до карандашного шаржа) — все это формирует самобытный и
необычный стиль, почти в каждом использовании получаются новые не
похожие на другие знаки. Такие логотипы подходят для демонстрации
своей индивидуальности и натуральности (естественности) (см.: рис. 1.31).
Рис. 1.31 Примеры тренда «Hand-drawn»
Гербы и эмблемы, слабо подвержены изменениям, обладают стабильностью
знакообразовании и пользуются спросом, среди трендов это скорее
неустаревающая, актуальная вариация логотипа Такой логотип указывает на
приверженность традициям и историческим корням, ведь геральдика отсылает
к прошлому (см.: рис. 1.32).
44
Рис. 1.32 Примеры тренда «Гербы и эмблемы»
Тонкие линии. Детализированность логотипов в рамках этого тренда —
настоящий вызов тенденции к упрощению. Сложно сделать знак с элементами
тонких линий, который пройдет проверку уменьшением, ведь тонкие линии
будут сливаться при уменьшении, что делает линейные знаки пригодными
далеко не для всех носителей, однако в значениях такого приема заложена
легкость, простота (см.: рис. 1.33)
Рис. 1.33 Примеры тренда «Полосы»
1.5 Результаты исследования
Исследование визуальной составляющей выбранных аналогов и их истории
показало, что вовлеченность в мир искусства одновременно обязывает следить
за трендами в индустрии, оформлении, дизайне (в том числе и
экспозиционном), и в то же время дает возможность музеями не менять своих
стилей и оформления, связано это вероятно с тем, что музеям передалась одна
45
из главных особенностей искусства: - желание отличаться, выделяться, не
быть похожими. Каждый из проанализированных музеев отличается своими
неповторимыми особенностями, так же передающимися через знак,
оформление и тому подобное. Прослеживается тренд в проанализированной
музейной сфере к упрощению знаков, и к их обесцвечиванию, а именно:
«Garage» и «GROUND SOLYANKA» оставили в знаках только два цвета
(чёрный и белый), а после присоединения к союзу творческих арт-кластеров в
конце 2019, и арт-квартал «Флакон» сменил логотип, пополнив список черно-
белых графичных знаков. Так же музеи современного искусства предпочитают
использовать в написании как знака, так и дескриптора, что довольно логично
объясняется нейтральным характеров гротесков и их современностью. Однако
несмотря на то что МСИ «Гараж» ближе всего приблизился к созданию чего-
то похожего на проектируемый арт-хаб, всем критериям он не отвечает и
запланирован и использован совершенно для других целей.