12
как и в случае с определением кино/видео перевода и аудиовизуального
перевода.
Кинодискурс – это совокупность языковых, жанровых, стилистических
и других особенностей, связанных с производством и потреблением
кинофильмов. (Слышкин, Ефремова, 2004) Кинодискурс является одним из
самых распространенных видов современной культуры и имеет свои
особенности.
Кинофильмы являются многослойными текстами, в которых
смешиваются различные элементы: языковые, музыкальные, звуковые,
кинематографические, диалоговые и др.
Кинодискурс характеризуется своеобразным языком, в котором
используются все разнообразие троп, терминов, также включает в себя
географические и социальные диалекты, профессиональные жаргонизмы
отдельных профессий и групп, интерактивным и имеет высокую степень
социальной значимости. Кинодискурс имеет мощный эмоциональный и
эстетический потенциал. Он позволяет зрителю переживать различные
эмоции и ощущения. Как правило, он отражает проблемы и запросы общества,
а его влияние на формирование общественного мнения о событиях и явлениях
в мире очень большое. Все это позволяет использовать в кинодискурсе
различные жанры и стили (комедийный, трагический, фантастический,
исторический, документальный и др.). Кинодискурс является специфическим
видом дискурса, не имеющим прямых правил и стандартов оформления
текста, поэтому он может быть представлен в различных формах
кинопродукта: фильм, ролик, трейлер, реклама и т.д.
Первые исследования в области аудиовизуального перевода были
произведены ещё в конце 50-х годов прошлого столетия. Начиная с первых
годов возникновения данного вида переводи и по сегодняшний день
лингвисты разных стран давали разные определения данному термину.
Иштван Фодор в своей монографии 1976 г. «Film dubbing: phonetic, semiotic,
esthetic and psychological aspects» (русский - Кинодубляж: фонетические,
13
семиотические, эстетические и психологические аспекты) использовал
следующие термины: «transadaptation» (русский - трансадаптация) и
«filmdubbing» (русский - киноперевод) (Fodor, 1976), британско-австрийский
переводчик и ученый Мэри Снелл-Хорнби в своей книге «Translation Studies,
an integrated approach» (русский - Переводческие исследования.
Интегрированный подход) (1988) упоминает такую разновидность как
«filmtranslation» (русский - киноперевод) (Snell-Hornby, 1988), 1989 г. Иен
Мэйсон, переводчик и профессор университета Хериота-Уатта, применил
термин «screen translation» (русский - экранный перевод); испанский
переводчик и лингвист Ампаро Уртадо в 1994 г. использовала термин
«traducción cinematográfica» (русский - киноперевод) (Hurtado, 1996); а в 2001
г. испанский исследователь Хорхе Диас-Синтас ввел термин «traducción
audiovisual» (русский - аудиовизуальный перевод) (Díaz Cintas, 2001).
Термины «audiovisual translation» (русский - аудиовизуальный перевод) и
«multimedia translation» (русский - мультимедийный перевод) впервые были
предложены И. Гамбье в 2003 г., также в своих работах он упоминает термин
«transadaptation» (русский - трансадаптация) (Gambier, 2003), который
впоследствии в 2007 г. использовала ирландский исследователь О’Коннэл
(O’Сonnell, 2007).
Отечественные лингвисты склонны относить аудиовизуальный перевод
к рамкам кино/видео перевода, которые были предложены Ю. Лотманом ещё
в 1973 году, и выделялись в серии лекций Ю. Тынянова для студентов ВГИК
в 1978 году. Хотя аудиовизуальный перевод и киноперевод нельзя назвать
взаимозаменяемыми понятиями, следует их разделять. Термин
аудиовизуальный перевод выступает гиперонимом по отношению к гипониму
киноперевод (Матасов, 2009).
А.П. Чужакин и П.Р. Палажченко относят кино/видео перевод (далее
КВП) к разновидности устного перевода, но при этом он отличается большей
возможностью для творчества и в этом смысле приближается к письменному
переводу. При осуществлении КВП перед переводчиком стоит ряд задач: не
14
снизить общее художественное восприятие, не исказить замысел автора,
качество диалогов, речевые характеристики (по возможности), сохранить
стиль, передать аромат эпохи и индивидуальность (Чужакин, Палажченко,
2004).
Кино/видео перевод (далее КВП) – это перевод аудиовизуальных
текстов с целью последующим его введения в визуальный ряд. Кино/видео
перевод принято определять, как перевод художественных игровых и
анимационных фильмов и сериалов (Матасов, 2009).
Аудиовизуальный перевод (далее АВП) – это процесс переноса
информации из исходного языка (далее ИЯ) и культуры в переводящий язык
(далее ПЯ) при помощи звуковых и/или визуальных средств. Данный вид
перевода охватывает не только художественные, документальные и
анимационные фильмы, но также прокатные фильмы, транслируемые в
кинотеатрах и телерадиовещательных сетях интернете и стриминговых
платформах, к этому можно отнести новости, телесериалы, рекламные
ролики, то есть он включает в себя перевод всего разнообразия
аудиовизуального контента.
На протяжении многих лет ряд переводоведов (приверженцев
лингвоцентрического подхода) отказывались считать АВП отдельным видом
перевода, они относили его к межъязыковой адаптации, это происходило из-
за того, что в процессе аудиовизуального перевода текст претерпевает
значительные изменения, которые не вписываются в традиционные рамки
представления эквивалентности (Козуляев, 2015).
АВП считался одним из видов литературного, устного или синхронного
перевода, так как аудиовизуальный текст рассматривался исключительно как
элемент письменной речи (Малёнова, 2017).
А.В. Козуляеву, отмечает, что выделение АВП в отдельную дисциплину
обосновано тем, что: АВП является «ограниченным» (constrained) переводом
из-за присутствия внешних ограничений; аудиовизуальные произведения
полисемантичны; аудиовизуальный перевод требует знания различных
15
стратегий семантического анализа и семантического синтеза информации,
поступающей по параллельным каналам восприятия (Козуляев, 2015).
Одной из теоретических основ возникновения и необходимости в
появление аудиовизуального перевода является теория коммуникации,
которая предполагает, что перевод должен передавать не только
лингвистическое содержание, но и социокультурные аспекты. Кроме того, при
выполнении АВП существует ряд важных аспектами, на которые необходимо
обращать внимание: понимание целевой аудитории, контекста и культурных
отличий между ИЯ и языка-реципиента.
Другой, но также важной, теоретической базой АВП можно считать
теорию перевода, которая предполагает, что перевод должен отражать в себе
смысл и стиль оригинала, а также учитывать лингвистические, культурные и
социальные различия между языками. В теории перевода исследователями
также подчеркивается важность контекста и целевой аудитории, бушующих
потребителей переводного материала.
С изобретением и развитием стриминговых платформ, онлайн
кинотеатров, АВП занял главенствующую роль, так как объектом
аудиовизуального перевода является кинотекст. В тоже время переводчика,
занимающийся данным видом перевода, принято считать всего лишь одним
из авторов текста, так как перед ним стоит задача, он должен передать
основной смысл, вложенный в произведение коллективным автором
(режиссер, сценарист, композитор, актеры, продюсеры, редактора и т.д.), то
есть стать одним из соавторов. Таким образом на данный момент понятия
АВП и КВП стали синонимами.
Современные исследователи выделяют несколько видов
аудиовизуального перевода, которые используются при локализации и
переводе телесериалов, кинофильмов, анимационного кино, коммерческой
рекламе и т.д., но основными принято считать: субтитрирование, закадровый
и дублированный переводы. При выполнении каждого вида перевода перед
переводчиком предстают свои трудности, которые ему необходимо решить,
16
руководствуясь основными запросами редактора(студии) и правилами работы
с тем или иным видом перевода.
1. Субтитрирование - это текстовый перевод, который отображается
внизу экрана, наиболее подходит для более взрослой аудитории, которая
может легко и быстро читать, понимая текст, не теряя нить происходящего на
экране. Использование субтитров позволяет сохранить оригинальное звуковое
сопровождение и атмосферу фильма, сериала. Считается наиболее хорошо
изученным и развитым видом АВП, но вовремя выполнения данного перевода
переводчик сталкивается с рядом ограничений, ему необходимо расположить
перевод в строго регламентированное количество строк, знаков, следить за
синхронной сменой кадра и замену подходящей под неё строку субтитров.
2. Закадровый перевод - это процесс озвучивания фильма, путем
наложения ПЯ на оригинальную аудиовизуальную дорожку видео, при
данном процессе звук перевода может отставать от звука оригинала на пару
секунд, из-за чего зритель может улавливать оригинальную звуковую
дорожку кинопродукта. А.В. Козуляев отмечает, что закадровый перевод
можно считать одной из разновидностей синхронного перевода. (Козуляев,
2013). Принято считать данный вид перевода более простым и менее
дорогостоящим по сравнению с остальными.
3. Дублированный перевод - это вид АВП, при котором оригинальная
звуковая дорожка фильмов, мультфильмов, телесериалов, аниме и т.д.,
заменяется голосами актеров на языке перевода, наиболее подходит для детей
и лиц, не владеющих языком оригинала произведения. Однако, при
дублировании важно учитывать различия в культуре и менталитете стран, для
которых делается перевод. В таких случаях могут использоваться адаптации в
тексте, чтобы сделать перевод более понятным и удобным для аудитории.
Также при дубляже необходимо грамотно подбирать актеров дубляжа, стоит
обращать внимание на возраст, голос, темперамент персонажа озвучки.
Данный вид АВП считается самым дорогим и энергоемким по сравнению с
субтитрированием и закадровым переводом.
17
В данном исследовании мы сосредоточились на изучении самых
распространённых видах АВП: субтитрировании, дублировании.
При использовании субтитрирования есть ряд преимуществ перед
озвучиванием. Во-первых, субтитры подходят для лиц, не говорящих на языке
оригинала или изучающие его в данный монет, они способствуют пониманию
сюжета, могут помочь улучшить словарный запас и улучшить понимание
грамматики. Во-вторых, субтитры имеют большую распространенность среди
лиц с нарушением слуха, они помогают им оставаться в контексте
происходящего на экране. Конечно, главное преимущество — субтитров- это
возможность сохранения языка оригинала. Субтитры дают возможность
сохранить язык оригинала в фильмах и сериалах, что помогает сохранить
аутентичность и культурные особенности, оригинальную интонацию
персонажей.
Однако, у субтитров есть и минусы:
● Во время просмотра фильмов или видео с субтитрами, мы
находимся в постоянной борьбе между чтением субтитров и просмотром
контента, в некоторых случаях это может отвлечь внимание от действия на
экране, что ослабляет эмоциональную связь с материалом.
● Субтитры не всегда могут передавать полный смысл
оригинальной речи, особенно когда это касается идиом или сленга. Это может
привести к неправильному пониманию контента.
● Зачастую субтитры содержат ошибки в произношении и
орфографии, что может быть раздражающим для зрителей, особенно для тех,
кто изучает язык или уже знает его.
● Некоторые зрители могут считать, что субтитры портят внешний
вид видеоматериала. В этом случае лучше выбрать озвучку или замену языка.
Преимущества дубляжного перевода по сравнению с субтитрированием
заключаются в простоте понимания для зрителей, в то время как субтитры в
сопровождении оригинального звука, на первый взгляд, могут быть
сложными для восприятия, при дубляже позволяет зрителю
18
сконцентрироваться только на картинке и звуке. Удобен для просмотра
семьями, совместный просмотр фильма на родном языке дает возможность
всем взрослым и детям понимать действие и героев, оставляя после себя
приятные ощущения от просмотра, так как дублированный перевод может
заставить зрителя почувствовать эмоции персонажей, более чем субтитры.
Как и любая технология перевода и адаптации фильмов, дубляж
обладает своими минусами:
● При дубляже актеры стараются передать не только смысл, но и
интонацию, нюансы и подтекст оригинальной речи, но это не всегда удается
из-за чего возможна потеря оригинальной интонации, а также подтекста.
● Оригинальный фильм созданный в одной культуре и на другом
языке, при переводе сюжет теряет смысл, следовательно, контекст
кинопродукта, даже опытные переводчики могут допустить ошибки и
передать смысл искажено, что может повлиять на впечатления от
просмотренного
● Некоторым зрителям важна сохранность оригинального языка и
интонации, так как они могут, содержать ключи к лучшему пониманию
задумки режиссёра, культурные особенности и общее настроение фильма.
Все виды АВП отличается особой сложностью от других переводов,
так как при его осуществлении переводчику необходимо следить за многими
факторами, быть предельно сконцентрирован на работе, выполнять
постоянный анализ проделанной работы на разных её уровнях, чтобы в итоге
получить перевод, который будет восприниматься в будущем потребителем
как естественный перевод, который полностью адаптирован под языковые и
культурные нормы адресата перевода.
19
1.3. Основы требования к работе переводчика при дублировании и
субтитрировании
Проанализировав требования, выдвигаемые работодателями к
приводчикам при найме на работу, можно выделить следующие основные
требования к работе переводчика при субтитрировании:
● Знание языка: переводчик должен в совершенстве владеть ИЯ и
ПЯ для того, чтобы точно и адекватно передать содержание оригинального
материала.
● Понимание культурных особенностей: переводчик должен
уметь распознавать культурные отличия между ИЯ и ПЯ, а также скрытые
отсылки, юмор и игры слов, адаптируя, адекватно передавать их в переводе.
● Точность и краткость: переводить следует не только точно, но и
максимально кратко, убедительно и понятно.
● Соответствие стилю и жанровой принадлежности
произведения: переводчик должен уметь сохранить оригинальный стиль и
настроение материала, адаптируя его под целевую аудиторию.
● Знание технических аспектов: переводчик должен быть знаком
с техническими аспектами субтитрирования, включая форматирование,
тайминг, типографику, уверено владеть программами для субтитрирования
(Subtitle Edit, VisualSubSync, Subtitle Workshop и т.д.).
● Способность работать в строго отведенные сроки: переводчик
должен быть готов к работе в сжатые сроки, так как субтитры часто
подготавливаются непосредственно перед показом материала.
Основные требования к работе переводчика при дублировании и
дубляжной укладке:
● Грамотный язык: знание языка оригинала и языка, на который
производится дубляж. Отсутствие лексических, грамматических и
стилистических ошибок в переводе.
20
● Соответствие стилю и жанровой принадлежности
произведения при переводе: переводчик должен уметь сохранить
оригинальный стиль и настроение материала, адаптируя его под целевую
аудиторию, понимать различные стили и жанры кино и телевидения, а также
их различия.
● Сохранение и передача звуков: При дубляже озвучиваются все
мельчайшие звуки, издаваемые персонажем и его окружением, при этом не
важно издаются они в кадре, или за кадром. Все звуки до единого необходимо
указывать в тексте ремаркой.
● Переводить видео, а не текстовые материалы по нему:
качество и содержание скриптов бывает не полным, а в некоторых случаях и
вовсе отсутствовать. Поэтому переводчик всегда ответственен за точность
перевода и соответствие перевода оригиналу. При переводе стоит переводить
все (звуки, монологи, диалоги, и даже случайные надписи, попадающие в
кадр).
● Понятность выбранной лексики и её употребительность:
следует использовать в переводе те слова, которые способны передать смысл
и настроение оригинального текста, оценивать контекст сцен и подбирать
соответствующие фразы
● Соблюдение разметки и обозначений, утвержденных ранее
режиссёром: разметка или специальные символы служат ориентиром для
актеров озвучки, где им необходимо остановится, а где снова начать говорить,
какие звуки стоит издавать в кадре, при озвучивании звук полностью
убирается, поэтому актеры могут ориентироваться только по ранее указанным
обозначениям.
● Соответствие техническим требованиям при дубляжной
укладке: переводчик ответственен за конечный продукт, поэтому при
дубляжной укладке ему следует всегда следить за синхронизацией диалогов,
указанных в переводе, с оригинальной речью актеров на экране.
21
● Соблюдение сроков работы и умение работать в команде:
зачастую над переводом фильмов и сериалов работает не только один
переводчик, а целая команда (режиссёр, редактор, актеры озвучки и т.д.),
поэтому следует соблюдать сроки сдачи работы.
Исходя из вышесказанного можно обозначить общие требования при
дублировании и субтитрировании. В обоих случаях от переводчика требуются
не только хорошее знания иностранного языка, но также наличии знания
родного языка. Переводчик должен справиться с передачей ключевой
информации и сохранением оригинального смысла при переводе текста. При
этом выбор между дубляжом и субтитрами зависит от предпочтений будущего
зрителя, истории и традиции переводов фильмов стране, жанровую
принадлежность фильма и, что немаловажно, его бюджет.
1.4. Эквивалентность, адекватность, адаптивный
аудиовизуальный перевод
Основополагающими центральными категориями в современной общей
теории перевода являются адекватность и эквивалентность перевода. Во
время перевода перед переводчиком стоит ряд целей и задач: передать в ПЯ
целостность и точное содержание ИЯ, сохранив его стилистические,
выразительные и культурологические особенности; адекватно перевести
эквивалентные средства оригинала, проанализировав структуру ИЯ и
перенеся её в ПЯ.
Вопросы адекватности и эквивалентности в теории перевода
затрагивались многими отечественными и зарубежными исследователями
(В.Н. Комиссаров, Я.И. Рецкер, Дж. Кэтфорд, К. Райс, Г. Вермеер и многие
другие) неоднократно ещё со времен возникновения понятия перевода, но до
сих пор исследования не привели к созданию общих определений. По мнению
У. О. Кунай «объективного перевода нет, как единственно правильного. Нет