16
затраты, потенциальные источники финансирования, установка примерных
сроков выставки.
План-проспект. После одобрения руководством музея концепции
будущей выставки и введения этой концепции в общий выставочный план и
бюджет, руководство приступает к оформлению и начале работы проектной
группы. Первым, что потребуется сделать будет создание выставочного брифа
– это краткий план-проспект выставки. Бриф занимает крайне важное значение,
так как в будущем он будет играть роль того, что направляет организацию
процесса выставки вплоть до ее открытия.
Проектирование эскизов. Этап начинается тогда, когда к проработке
плана-проспекта приступают дизайнеры. Эскизный проект показывается как
комбинация проекций и трехмерных видов на каждый выставочный компонент.
Работа, проведенная проектировщиками, также будет подвергнута пересмотр
до тех пор, пока не удастся сформулировать приемлемое решение. Такие
эскизы имеют особенную ценность для служб, которые занимаются развитием
и маркетингом.
Проектирование деталей (детальное проектирование). На таком этапе
происходит подробная разработка каждого компонента выставки для того
чтобы его было можно передать конкретным исполнителям. В рисунках
начинают появляться информация насчет материалов, цвета и размеров. К
концу этапа должны быть готовы все сопроводительные тексты и
аудиовизуальные сценарии. Разработка дизайна всех текстовых и графических
материалов производится графическими дизайнерами, исходя из «уровней»
интерпретации, которые были заданы коммуникативной стороной задач плана-
проспекта. Тем временем производится работа с сотрудниками, которые
готовят сценарии вернисаж, презентаций и интерактивных средств для
взаимодействия с публикой музея. Этим занимаются составитель и хранитель
плана-проспекта.
Формулировка оценок формата выставки. Такой термин означает оценку
сделанного, по мере того как выставка образует свою финальную форму.
17
Инициирование и организация оценки формата исполняется проектной группой
с той целью чтобы убедиться в том, что выставка правильно учитывает
интересы посетителя. Для такой оценки как правило желательно привлечение
внешнего специалиста..
Монтаж и сооружение. Зачастую у музея редко бывает возможность того
чтобы собственноручно организовать и осуществить все работы монтажа и
сооружения экспозиции. Обычно это поручают внешним подрядчикам на
условии тендера. После начала работ, контроль качества, а также соблюдения
бюджета и графика этих работ становится главным делом проектной группы.
Этап подготовки к вернисажу. Прежде окончательного принятия
результатов монтажа и строительства, руководители проектной группы
начинают совершать финальный обход выставки и после этого занимаются
«дефектной ведомостью», который представляет собой список недостатков.
Оценка результатов работы. Данный этап подразумевает оценивание
процесса работы над созданием выставки. Специалист от музея, либо внешний
эксперт, на этот раз оценивает впечатление, которое будет «общим» для
посетителя выставки. Для того чтобы сделать оценку эффективной требуется
вернуться к изначальному плану-проекту и осмотру того, действительно ли
планы выставки "сообщают" посетителю запланированное. Результаты оценки
просматриваются директором и выставочным отделом, который занимается
разработкой общих рекомендаций по организации выставок исходя из
совокупного опыта многих проектных групп.
1.2.3. Музей и временные экспозиции
Временная экспозиция – это любая выставка, срок для которой известен
заранее и ограничен. К примеру, недолгосрочная книжная выставка в
библиотеке, передвижной выставочный проект, прибывший на месяц,
тематическая экспозиция в честь юбилея художника, зачастую с описанием
судьбы писателя или поэта, если событие приурочено к его юбилею. Если
выставка состоит из любительского творчества (работ кружка декоративно-
прикладного искусства, детских рисунков), то в обязательном порядке
18
рассказывается о работах, авторах, и в честь какого случая они создавались
(рамки клуба, праздник, на протяжении учебного года).
Музей создает не только постоянные, но и времен-ные экспозиции —
выставки, стационарные и пере-движные. Их временный характер проявляется
в со-ставе экспонатов. На выставках часто демонстрируют-ся предметы из
других музеев и частных коллекций, а также предметы, которые не могут долго
находиться за пределами фондохранилищ — акварели, письмен-ные источники,
уникальные вещи. Создание выставок является составной частью
экс-позиционной работы музеев. В настоящее время в музейной практике
сложи-лось три основных типа музейных выставок: темати-ческие выставки, в
основе которых лежит определен-ный сюжет; фондовые выставки, которые
знакомят посетителей с малоизвестными и малодоступными коллекциями;
отчетные выставки, которые создают-ся по результатам реставрационных
работ, по итогам комплектования фондов – так называемые выставки новых
поступлений.
11
1.3. Характеристика объекта проектирования
1.3.1. Новая Третьяковская галерея
Третьяковская галерея – это полноценный музейный комплекс, а также
главный музей национального искусства России, отражающий его уникальный
вклад в мировую культуру. Известность он приобрел благодаря своей богатой
коллекции и многообразию представленных идей. Третьяковская галерея
преследует такие цели, как: исследование, сохранение, представление и
популяризация искусства России, формирование российской культурной
идентичности, привлекая внимание общества к той важной роли, которую
играют в ней искусство в целом и наша коллекция в частности. Также одна из
главных целей галереи – это продолжать дело П.М. Третьякова, знакомя
жителей страны с отечественным художественным наследием.
12
11
Постоянные и временные выставки в музеях [электронный ресурс] ‒ Режим доступа: ‒ URL:
https://studfile.net/preview/5276043/page:12/ (дата обращения 27.02.2020)
12
Третьяковская галерея [электронный ресурс] ‒ Режим доступа: ‒ URL:
https://www.sostav.ru/publication/rebrending-dnya-novaya-tretyakovka-26116.html (дата обращения 02.03.2020)
19
Галерея никогда не имела залов для временных выставок, для их показа
освобождали часть залов с постоянной экспозиции. Это было вредно для
проведений искусства, которое приходилось убирать в запасник, да и просто
неуважительно по отношению к своей коллекции, но сейчас все состоит
немного иначе.
13
Рис.1.3. Третьяковская галерея
Кроме нескольких зданий в Лаврушинском переулке и здания на
Крымском Валу в комплекс входят четыре дома художников и музей братьев
Третьяковых. Историческая коллекция (с XI до начала XX века) представлена в
красном «тереме» в Лаврушинском переулке. На Крымском Валу собрана
коллекция, состоящая из произведений XX века, соцреализм, авангард и
современное искусство.
Рис.1.4. Третьяковская галерея картины
Постоянная экспозиция Третьяковской галереи — по масштабу
уникальная коллекция, показывающая историю русского искусства длинной в
тысячелетия. Галерея организует более 20 выставок каждый год. Среди них
13
Жиллет А. Museum: Музеи и их помощники. Издательство: Юнеско, 2010 – 30
20
обязательно две-три масштабные — например, выставки Валентина Серова и
Ивана Айвазовского, посетителей на которой было более чем один миллион
человек. Остальные выставки разного плана, нишевые и просветительские,
начинаются от древнерусской иконописи и кончаются современными
экспериментальными проектами. Также в галерее занимаются реставрацией и
научными исследованиями. Музей регулярно проводит образовательные
занятия для детей и взрослых, лекции, и более чем 40 курсов живописи,
графики, скульптуры.
1.3.2. О выставке «Авангард Список №1»
Выставка проводилась в честь 100-летия первого в мире
государственного музея современного искусства — московского Музея
живописной культуры (МЖК). Когда МЖК уже завершал историю своего
существования, известный Музей современного искусства (МоМА) в Нью-
Йорке только открывался. Московский МЖК был ключевой структурой
беспрецедентного проекта Советской России, развернувшего по стране целую
сеть музеев нового типа — музеев живописной культуры, которые были
призваны, «бросив с корабля современности» классические традиции
изобразительного искусства, кардинально переформатировать мышление
художников и подготовить современного зрителя к восприятию новых
художественных форм.
14
Возникновение появилось не случайно: художникам не нравилось что в
академическом рисунке в конце XIX века заставляли просто копировать что
они видят. Импрессионистам хотелось выразить себя и свои чувства через
картины, передать переживания. На картинах хотелось применять
нестандартные ракурсы и цвета, которые не существуют в природе.
Деформировали реальность через свое восприятие и выплескивали это на холст.
Аванагрд стал объединением большого количества художественных
направлений, они не были похожи, но были общие черты: бунтарство,
14
«Авангард список №1» [электронный ресурс] ‒ Режим доступа: ‒ URL:
https://www.tretyakovgallery.ru/exhibitions/muzey-zhivopisnoy-kultury-k-100-letiyu-pervogo-muzeya-sovremennogo-
iskusstva/ (дата обращения 05.03.2020)
21
новаторство, эпотаж. Авангардисты применяли новые изображения, где ранее
нигде не применялось. Придуманный кем-то стиль, мог стать новой пищей для
рассуждений и его развития, они не боялись плагиата, а наоборот, вливали
свою идею в новый коллектив. Это воспринималось не как творчество, а как
поиск истинного искусства, выражение собственного Я.
Выставка посвящена центральному — московскому Музею живописной
культуры (1919–1929). С 1924 года МЖК официально стал филиалом
Третьяковской галереи. Когда в 1929 году было принято внезапное решение о
ликвидации музея и слиянии с Третьяковской галереей, в ее фонды поступило
более 700 произведений живописи, графики, скульптуры, плаката, что стало
первым большим поступлением в собрание новейшего искусства Галереи. Всем
известные картины, таких художников как: Казимир Малевич, Наталья
Гончарова, Любовь Попова, Михаил Ларионов и другие. Работы этих
художников были переданы Списку №1, отсюда и название существующей
выставке.
Работы которая получила Третьяковская галерея, была передана и по
региональным музеям, некоторые картины так и не дошли в целости, но около
300 работ осталось в Галерее. За несколько лет МЖК собрал достаточно
большую коллекцию разнообразных картин эпохи авангарда.
Рис.1.5. Внутренний вид выставки «Авангард Список №1»
22
1.3.3. Графический комплекс Третьяковской галереи
Третьяковская галерея не так давно занялась ребрендингом своего музея
(2017 год). Последний раз, когда происходила смена айдентики музея, 12 лет
назад на 150-летие со дня открытия музея. Необходимо было создать что-то
новое и современное, но не отталкивающее и не слишком модернизированное.
Замысел графической концепции был такой: данный логотип и комплекс,
должен оставаться популярным, на протяжении 10 лет, но и чтобы логотип был
читабелен, узнаваем для посетителей и отображать богатую историю музея.
Логотип.
Знак должен быть читабелен на всех языках, т.к. музей посещает большое
количество туристов из разных стран, он не должен быть совершенно новым,
но при этом должен выглядеть современно. Таким образом и был придуман
логотип в форме «Т» (рис.1.6).
Рис.1.6. Логотип Третьяковской галереи
По задумке дизайнеров букву «Т» - можно легко вписывать в цифровые
коммуникации и «заполнять» разными произведениями. Центральную часть
буквы, можно заполнять визуальной частью экспонатов, которые присутствуют
на выставке (рис.1.7).
23
Рис.1.7. Пример заполнения буквы «Т»
Цвета и шрифт.
Главным нововведением было созданием разных цветовых констант, для
разных площадок гадереи. Так галерея на Крымском Валу осталась синей, а
здание на Лаврушинском переулке красным. Для домов художников дизайнеры
выбрали зеленый цвет. Универсальным цветом Третьяковской галереи стал
золотой (рис.1.8.).
Рис.1.8. Применение разных цветов для разных площадок
Кроме того, разные площадки различаются и шрифтовой константой. Для
традиционной Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке команда
проекта выбрала академический шрифт William, а для Новой Третьяковки (на
Крымском Валу) – шрифт Gerbera, который должен отражать прогрессивный
дух выставок (рис.1.9).
24
Рис.1.9. Шрифтовые константы для Третьяковской галереи
Новая Третьяковка.
Третьяковская галерея что располагалась на Крымском Валу официально
получила новое имя – Новая Третьяковка. Старое название путало посетителей,
поэтому разумным решением послужило смены имени, тем более, посетители
сам начали так называть Новую Третьяковскую галерею.
Новая Третьяковка сильно отличается от остальных площадок тем, что на
ее плакатах использую синий треугольник, который взят и увеличен в
масштабах из логотипа буквы «Т». Он символизирует движение, взгляд в
будущее и новую точку зрения на искусство.
Рис.1.10. Плакат Новой Третьяковской галереи
25
1.4. Анализ графических продукций в музеях
1.4.1. Московский Планетарий
Московский Планетарий – это старейший в России и один из самых
больших в мире планетариев. Деятельность Московского планетария получила
высокие оценки как специалистов в области космонавтики и естественных
наук, так и обычных посетителей.
Изнутри пространство московского планетария разделено на несколько
уровней. У каждого из них имеется свое предназначение, и используются они
для проведения различных мероприятий
Нулевой уровень. Находится в подземной части здания. На этом уровне
располагаются зоны, предназначенные для отдыха с детьми:
Малый звѐздный зал. На нем находится единственный в стране зал с
экраном, имеющим форму купола. В зале проводятся лекции с использованием
трѐхмерного изображения, предназначены они для детей от 4 до 10 лет. Войти в
небольшую по размерам студию они могут только в сопровождении взрослых.
В звѐздном зале нулевого уровня имеется стереопроекция и удобные
динамические кресла.
4D-кинотеатр. Зал с системой стереопроекции. К впечатлению о высоком
качестве производимой ею картинки, добавляются спецэффекты, которые
усиливают впечатления посетителей. Происходящие на экране события
начинают восприниматься как реальность. Дети в возрасте от 4 до 10 лет также
допускаются в зал только в сопровождении взрослых.
Интерактивный музей «Лунариум» – это особенный музей, состоящий из
чуда современной техники и современных технологий. Это доказывается
техническим оснащением «Лунариума», которое не уступает лучшим
аналогичным европейским музеям. Экспозиции этого музея занимают части
нулевого и первого этажа. Большое число интересных экспонатов представлено
в таком разделе музея, который называется «Астрономия и физика». С
помощью оборудования «Лунариума» удается создать виртуальные облака,
торнадо, и даже сочинять электронную музыку. Такие особенности производят