26
студентов в процессе учебы в развитие новых технологий, их приспособление к
настоящим условиям производства. Помимо этого, обучающимся необходимо
привить способности к креативному мышлению, творческому подходу к
деятельности, навык анализа и адаптации к изменению рыночных потребностей.
Научная литература наших дней обращает особое внимание на то, что
инновационные методы обучения будущих специалистов обязаны быть
системными и всеохватывающими.
Для разных эпох существует разное понятие инновационных методов
обучения, они имеют свою хронологию. Этот термин претерпевал изменения в
ходе истории и технического прогресса. С 2000-х годов в России начали активно
развиваться интерактивные методы обучения.
Интерактивные методы обучения представляют собой взаимосвязанную
совместную деятельность учителя и учащихся, при которой все участники
образовательного процесса взаимодействуют друг с другом, совместно решают
проблемы, обмениваются информацией, моделируют ситуации, оценивают свое
собственное поведение и действия друг друга, погружаются в настоящую
атмосферу плодотворного сотрудничества по совместному разрешению
проблем.
28
Интерактивные и активные методы имеют некоторое сходство. Однако
интерактивные методы отличаются тем фактом, что взаимодействие учеников
происходит между собой, а не только с преподавателем.
28
Прилепо А. Ю. Активные и интерактивные методы образования в подготовке преподавателей дошкольной
педагогики и психологии / Международный журнал экспериментального образования. – 2009. – № 6. – С.50-52.
27
Рисунок 3 Отличие активных методов от интерактивных
29
Деловая игра как один из интерактивных методов считается особо
эффективной и впервые была использована уже в 1932 году Марией Мироновной
Бирштейн. Разработка этой методики также ассоциируется с такими именами как
В.Н. Буркова, В.М. Ефимова, В.Ф. Комарова, Р.Ф. Жукова, В.Я. Платова, А.П.
Хачатурян. Проведенными исследованиями было установлено, что информация,
подающийся в такой форме усваивается на 90%.
30
У студентов в процессе работы
проявляется большая активность, сохраняющаяся во времени и творческий дух,
что приближает их к профориентации и подготовке к практической
деятельности. В проблемном обучении главным вопросом является «почему», а
в деловой игре – «что было бы, если...». Принцип деловых игр строится на
коллективной работе, практической полезности, демократичности, гласности,
соревновательности, максимальной занятости каждого и неограниченной
перспективы творческой деятельности в рамках деловой игры. Она должна
включать в себя все новое и прогрессивное, что появляется в педагогической
теории и практике.
31
Метод «мозгового штурма» основывается на процессе поиска решений
проблемы, которая ставится на обсуждения в форме совместной дискуссии, где
все высказываемые студентами идеи в обязательном порядке подлежат
последовательной фиксации на бумаге или в любом другой форме для
дальнейшего их анализа и обобщения. Это необходимо для отслеживание
процесса эволюции идеи от первого ее варианта до конечного, самого верного.
Метод дискуссии используется для обмена идеями и рассуждениями
между участниками образовательного процесса. В частности используются во
время каких-либо проблемных конференций и семинаров для обсуждения
29
Сухова С.А. Интерактивные методы обучения как средство формирования общих и профессиональных
компетенций на уроках технологии и организации строительного производства в колледже / Методическая
разработка — 2014 — С.5.
30
Стефановская Т.А. Технологии обучения педагогике в вузе. М., 2000. С. 146-148.
31
Вербицкий А.А. Деловая игра как метод активного обучения / Современная высшая школа. — М., 2005. —
№3. — С.23-28.
28
комплексных проблем. Необходимо отметить, что метод дискуссии
предполагает использование элементов педагогического сотрудничества как
между студентами, так и по типу “студент-преподаватель”, что помогает стереть
противоположность этих ролей.
Метод проектов ориентируется на самостоятельную деятельность
студентов, которая может быть как индивидуальной, так и групповой, и в
процессе которой создается какой-либо проект в заранее оговоренный срок.
Примерами результата такой деятельности могут быть кинофильмы,
фотоальбомы, постановки, макеты, дизайн-проекты и так далее. Помимо всего,
метод проектов может включать написание рефератов, письменных
документаций, проведение исследований с использованием различных
справочных источников. Таким образом проект привлекает студентов к
активному познавательному и творческому процессу, формируя при этом
коммуникативные и организационные навыки и закрепляя результат учебы на
практике, фактически имея на выходе какой-то продукт деятельности.
Учитывая такое многообразие методов обучения, их выбор для
применения на практике не может быть случайным. Для его подбора (одного или
нескольких) необходимо учесть многие аспекты, для начала определив основные
цели и задачи, которые планируется решить в ходе занятий. После чего
необходимо целенаправленно осуществить выбор оптимальных путей развития.
В наше время идет активный поиск и внедрение новых форм и методов
обучения в высших учебных заведениях. Современный преподаватель должен
ставить перед собой такие задачи как повышение интереса студента к предмету
и научному поиску, практическая и интерактивная основа преподавания.
Студенту важно понимание того, как он будет применять полученные
социально-профессиональные навыки в ходе своей последующей деятельности.
Именно инновационные методы и технологии помогают решить поставленные
задачи.
29
“Центральным звеном личностно-ориентированного образования
является непрерывное развитие личности обучаемых. Ориентированное на
индивидуально-психологические особенности личности, оно должно быть
вариативным, предоставлять обучаемым свободный выбор образовательных
маршрутов.” (Д. Г. Левитес)
По моему мнению, это особенно касается творческих профессий в
индустрии кино. В ноябре 2018 года на киностудии ЛенФильм в рамках Первого
международного коллоквиума киношкол состоялась встреча на тему
инновационных подходов образования в киновузах, в которой приняли участие
итальянский режиссер Франко Бернини, французский режиссёр и сценарист
Клод Моурирас, российские режиссёры Алексей Учитель, Александр Митта,
Алексей Попогребский и многие другие представители известных киновузов и
киношкол. На нем были вынесены на обсуждение достоинства и недостатки
практического подхода к обучению в киношколе и поиски новых решений.
Одной из повесток являлось то, что современное сознание требует
отказаться от классической схемы мастерских в пользу командной работы всего
состава преподавателей. Сейчас упор делается на подготовку многопрофильного
профессионала, умеющего все. По моему мнению, основополагающим
принципом в современном кинообразовании должно быть объединение
совместной деятельности студентов всех направлений: режиссеров, операторов,
актеров, звукорежиссеров и так далее. Они также иметь возможность смены
ролей уже внутри ВУЗа. Ведь кино — это продукт командной работы, в которой
все механизмы направлены на единую цель. Поэтому так важно организовать
интерактивную коммуникацию внутри факультетов. Основа образования
должна быть с уклоном в практику, а не в теорию. Знания, полученные в ходе
обучения должны обязательно трансформироваться в конечный практический
результат — кинофильм. Ведь опыт работы — это то, что хочет видеть каждый
работодатель, особенно в сфере аудиовизуального искусства. А при такой
системе обучения, студент накапливает этот опыт уже в вузе. Однако фильм
30
должен иметь некую драматургическую форму, поэтому нельзя отказываться и
от принципов классического образования. Необходимо опираться на мировой
опыт кинематографа, основные принципы драматургии, сформировавшиеся в
истории а также использование истории зарубежного кино как способа поиска
вдохновения.
Важный аспект — социализация студента, включение в совместную
работу. Эффективность в социализации была доказана при смене временных
творческих групп, в которых создается проектная работа по завершении каждого
из них. Так студент максимально приближается к естественным условиям
работы, находясь в сотрудничестве с большим количеством людей. Важно
учиться у других, но не только у преподавателей, а и у других студентов, уметь
коммуницировать и высказывать свое мнение, критиковать и отстаивать
позицию. Самостоятельность студента и одновременно работа в команде — одно
из главный направлений современного образования. Это тянет его к изучению
нового и учит ошибаться и не бояться меняться, что очень важно в освоении
профессии.
В современной индустрии, особенно в связи с появлением множества форм
размещения контента помимо кинотеатров, существует проблема с появлением
новых идей. Каким образом с одной стороны не потерять фундаментальность
образования, а с другой научить студентов всему тому, чему они должны
научиться, чтобы работали их истории, чтобы их производственных уровень
соответствовал индустриальным стандартам, но при этом всем создать
максимально эффективную среду для рождения новых идей? Со стороны
итальянской киношколы был представлен метод такого способа обучения, при
котором каждую неделю у студентов происходит защита своей идеи, над которой
они работают. Они в краткой форме транслируют ее на всю аудиторию, а затем
участники дискуссии ее обсуждают и сообщают, видели ли они уже что-то
подобное в других фильмах или нет, а так же звучит ли эта идея убедительно.
Таким образом рассказчика призывают найти какой-то альтернативный способ
31
рассказать свою историю, найти другой путь ее передачи. Тем ни менее у
студентов есть свобода и возможность ошибаться, особенно в первые годы
обучения. Студенты таким образом учатся на своих собственных ошибках, а не
на учебниках и раскрывают свой личный стиль, а преподаватель ненавязчиво
направляет их, учитывая индивидуальные особенности каждого студента. Таким
образом создаются принципиально новые экспериментальные идеи.
Еще одним из оглашенных инновационных подходов в ходе конференции
на ЛенФильме является питчинг студентами уже известных фильмов и сериалов.
Особенно это эффективно в современных условиях огромного количества
видеоматериалов и невозможностью просмотреть их все за неимением
временного ресурса. Этот подход можно перенять в качестве способа
преподавания истории зарубежного кино, при котором на основе определенной
страны или эпохи кинематографа студентам могут раздаваться фильмы, которые
они обязаны будут просмотреть и представить их аудитории на семинаре в форме
питчинга с использованием презентации, составив драматургический анализ,
описание героев и так далее. Так каждый студент получит представление о том
или ином кинематографическом произведении и сможет сделать собственные
выводы. Это повысит заинтересованность рассказчика к заданию, так как ему
нужно будет доказать преимущества конкретно выбранного фильма, а также
лучшее усвоение темы всеми остальными слушателями. После этого студентам
может быть дано практическое задание по адаптации данного кинофильма. Я
считаю, что это дает возможность погрузить студентов в некую
профессиональную атмосферу, научить их формулировать и структурировать
идеи и на готовом примере отработать реальные условия производства кино.
Теоретические знания, получаемые студентом в программе по истории
зарубежного кинематографа, должны служить некой платформой для
практической работы. Видеообразы кино и интернет-ресурсов являются
полотном для осмысления цельного искусствоведческого и научного
пространства. Анализ медиатекста в современном российском кинообразовании
32
трактуется «как основной метод исследования информационного сообщения,
изложенного в каком-либо виде и жанре медиа (телепередаче, фильме, материале
в прессе, интернет сайте и т.п.) путем рассмотрения отдельных его сторон,
составных частей, художественного своеобразия с целью развития у аудитории
самостоятельных суждений, критического мышления, эстетического вкуса».
32
Е.А. Бондаренко ставит целью анализа визуального текста умение
«целенаправленного многостороннего восприятия информации и
разносторонней оценки произведений аудиовизуальных искусств».
33
Одним из главных отечественных специалистов в сфере преподавания
кино и медиа является профессор и доктор педагогических наук Александр
Викторович Федоров, написавший более двадцати книг и более четырехсот
статей о проблемах киноискусства и методиках его преподавания. Опираясь на
анализ данных профессиональных киноведов и на практику мирового
кинематографа, у нас есть возможность, обрабатывая информацию,
разрабатывать и внедрять новейшие программы преподавания истории
зарубежного кино в университетах. А.В. Федоров предлагает воспитательно-
этические, практико-утилитарные, эстетико-протекционистские и
гносеологические методы кинообразования, обязательно включающие в себя
воспитание моральных качеств, развитие художественного вкуса,
профессиональный анализ, понимание тенденций развития киноиндустрии и
грамотное внедрение в учебный процесс новейших медиасредств и технологий.
34
Так, например, практические занятия со студентами проводятся в форме
открытых видеоконференций, где студента-лектора снимают на видео с
использованием монохрома. Студент должен не только прорабатывать
структуру онлайн-доклада, но и выстроить логику видеоряда, подложенного на
основание монохрома. Ученики этого курса должны принимать участие в
32
Челышева, И. В. Методы работы с медиатекстами: философские аспекты проблемы / Медиафилософия —
СПб., 2008. — С. 325–329.
33
Бондаренко Е.А. Теория и методика социально-творческой реабилитации средствами аудиовизуальной
культуры. Омск, 2000. С. 38-42.
34
Федоров А.В. Светская и теологическая медиаобразовательные модели/ Медиаобразование — №5— М.,
2012. — С. 55-56.
33
создании «рабочих монтажных листов», на примере которых разрабатываются
как бы два параллельных текста лекции: в визуальном виде и аудио текстовом. В
своей эстетической методике Федоров уделяет внимание проблеме восприятия
красоты в современной постмодернистской философии и предлагает опираться
в первую очередь на произведения Умберто Эко. Идеи «подстраивания
эстетики» под стремительно меняющиеся вкусы людей, тесное взаимодействие
политических, социальных, этических, философских и эстетических ценностей,
в некоторых случаях их взаимозаменяемость, являются базой для понимания
такой категории как красота в контексте современного искусства.
Данные методики первоочередно и всецело направлены на создание
правильного отношения к современному визуальному тексту. Задача педагога
заключается не только в освоении уже существующих методик и приемов
кинообразования, но и к проявлению критического отношения к ним,
трансформации и подробному анализу этих идей для выработки новых
педагогических формул, подходов и собственных методик, учитывая быстро
движущиеся технологические изменения, меняющие нашу жизнь ежедневно.
В учебно-методическом комплексе «Методики и технологии
кинообразования»
35
П.М. Степанова (кандидат искусствоведения, доцент
кафедры зарубежного искусства Санкт-Петербургской Академии театрального
искусства) рассматривает некоторые новейшие методики и технологии
кинообразования, опираясь на научные исследования и опыт иностранных
коллег. В своей работе я бы хотела рассмотреть некоторые из них, которые, по
моему мнению, должны найти широкое применение в современном
преподавании предмета «История зарубежного кино».
«Литературно-имитационные» занятия
В XXI веке связи с развитием технологий восприятие новым поколением
литературного текста сместилось в сторону визуального: больших и малых
экранов. Поэтому на лекциях важно преподносить информацию разных форм и
35
Степанова, П. М. Методики и технологии кинообразования: учебное пособие для студентов, обучающихся
по специальности «Киноведение» / П. М. Степанова — С.-Петерб. гос.ин-т кино и тел., 2017. — C. 10-22.
34
форматов, за счет которой появляется возможность выделять важнейшие
вербальные образы с помощью мультимедиаконтента. Самым
распространенным вариантом являются специально-прикладные десктопные и
мобильные приложения для презентаций, которые позволяют накладывать
фрагменты текста на изображение, визуально подчеркивая ключевые тезисы
лектора. В качестве текста важно использовать именно оригинальные источники
литературы, например, для видеоряда лекции, связанной с зарубежной
литературой, — все для того, чтобы воспитать у нового поколения
толерантность и уважение к другим культурам и взглядам. «Литературно-
имитационное занятие» как термин в буквальном смысле чаще всего
применяется на актерских и режиссерских курсах. Использование
«литературного подражания» тренирует творческое воображение с уклоном в
специфику профессии. В ходе такого занятия студентам без звука транслируется
видеоряд из знаменитых фильмов для самостоятельного подражания
определенной актерской манере подачи текста, а заодно и демонстрации своих
знаний: понимания сюжетов, проблем и смыслов, заложенных в картинах.
36
«Изобразительно-имитационные» занятия
Такие виды занятий адресуются студентам для восприятия тесной
взаимосвязи разных видов искусства. Им может предлагаться на выбор
различные репродукции известных картин, а они, в свою очередь, должны
попытаться отыскать эти шедевры в мизансценах великих кинопроизведений. В
процессе выполнения такой работы у студента формируются и формулируются
эстетические принципы направлений мирового кинематографа: итальянский
неореализм, британский соцреализм, латинский маньеризм, французская «Новая
волна», американский стоицизм, немецкий экспрессионизм, английское
необарокко и т.д. Методика выполнения этих творческих занятий также
рассчитана на игровые, ролевые возможности педагогического процесса. В
полном соответствии с логикой этапов создания и выпуска в свет реальных
36
А.В. Федоров Специфика медиаобразования студентов педагогических вузов/ Педагогика. — М., 2004. — №4
— С.43-44.
35
произведений медиакультуры (после работы над минисценариями и «монтажно-
тонировочного периода») аудитория подходит к фазе, когда готовые
медиатексты надо рекламировать, «продавать» на «рынке», «прокатывать» и
т.д.
37
Интегрированные занятия
В ходе таких занятий студентам предлагаются различные варианты
проведения интегрированных занятий для обобщения и закрепления
пройденного материала. Они могут проводится в как форме тестов по истории
кино, так и контрольных заданий, семинарских занятий и проектных работ. С
примерам тестовых и семинарских заданий по курсу «История зарубежного
кинематографа» можно ознакомиться в Приложении № 1 и № 2.
Включение в программу приведенных выше занятий должно
способствовать развитию личности, улучшая у аудитории основные показатели
развития в области медиакультуры:
● эмоциональная вовлеченность;
● индивидуальная активность суждений;
● осознанная образность мышления;
● навык анализа медиатекста (звукозрительной, пространственно-
временной структуры фильма).
38
Рассмотренные выше технологии кинообразования должны идти в
комплексе для успешного достижение поставленных задач в освоении любых
дисциплин сферы кино-медиа-пространства, в том числе и предмета «История
зарубежного кинематографа». Суммируя информацию, можно сказать, что
любые технологии являются лишь одним из способов для донесения доступной
информации при создании рабочих программ курса. Важен поиск новейших и
действенных форм подачи материала, но, прежде всего, технологии открывают
37
А.В. Федоров Специфика медиаобразования студентов педагогических вузов/ Педагогика. — М., 2004. — №4
— С.45.
38
Усов Ю.Н. Кинообразование как средство эстетического воспитания и художественного развития
школьников: Дис. д-ра пед. наук. – М., 1989 – С. 362.